Proyectos de La Casa Colorada
La Casa Colorada es la productora personal de Monika Rühle, donde realiza documentales y vídeos de creación tanto para exposiciones como para espectáculos teatrales, musicales o conciertos. También crea proyectos escénicos, performances, vídeo clips y registra obras de teatro para su difusión. Además produce documentales experimentales con tratamiento artístico sobre proyectos sociales y artísticos, retratos-entrevistas y vídeo arte comprometido, colaborando con otras asociaciones y colectivos.
Mis Mitocondrias_TATTOO
Vídeoperformance de Monika Rühle dentro de su proyecto Mitoconsrias_Intento de Genealogía.
Su hija Elisa es tatuadora y realiza el dibujo que Monika hizo de ella, sobre el brazo izquierdo de su madre. Su hermana mayor Lu lo filma todo.
En el retrato, Elisa es representada como una diosa Cretense con varias cabezas sosteniendo una serpiente viva.
El espacio está repleto de grabados realizados por Monika dentro de su proyecto de homenaje a sus ancestras e hijas.
Tatuadora: Elisa Calvache. Performer: Monika Rühle. Cámara: Lu Calvache. Idea y edición de vídeo: Monika Rühle. La Casa Colorada Producciones.
Mis Mitocondrias_ intento de genealogía en femenino
Breve repaso de los procesos de creación de las 7 planchas de linograbado de la serie Mis Mitocondrias_ intento de genealogía en femenino de Monika Rühle.
Desde los dibujos, pasando por la talla de la plancha y la estampación del grabado, incluyendo el mindmap del proyecto.
Idea y edición de vídeo: Monika Rühle. Cámara: Lu Calvache. Producciones La Casa Colorada 2020-2025
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Mis Mitocondrias_ performance de Monika Rühle
Documental sobre la performance Mis mitocondrias de Monika Rühle que se presenta dentro de la Convocatoria Apertura de Procesos Creativos 2024 en el Teatro Pradillo de Madrid, inspirada por la admiración a sus referentes familiares, sus antepasadas y sus hijas, que la acompañan en este viaje de a siete. En la performance narra las historias de vida de sus antepasadas que es muy personal e íntimo, pero a la vez universal ya que todo el mundo se siente apelado por las vivencias que le preceden, marcan o inspiran; y por supuesto es un proyecto político, ya que se ubica dentro de los acontecimientos de la Historia (con mayúscula) y feminista al visibilizar mujeres anónimas, recordadas y pensadas en sus vidas desde el siglo XIX hasta el XXI en dos países europeos.
K.Ä.T.H.E.
Proyecto de investigación escénica que mezcla lo visual con lo biográfico, lo coreográfico con lo experimental, lo sonoro con lo histórico, lo espacial con el grabado.
7 vídeo-creaciones y una coreografía para dos performers, elaborada a base de 32 movimientos inspirados en dibujos y grabados de Käthe Kollwitz. La coreografía evoluciona desde lo estático, dentro de un escaparate, a mayor expansión en el espacio escénico.
Pieza a transitar en dos atmósferas, combinando el blanco y negro como único universo, el carbón y la harina, como materiales básicos de la composición. Depresión, compromiso social y lucha.
El espacio sonoro homenajea a dos compositoras coetáneas de Kollwitz: Nadia Boulanger y Johanna Beyer y se entremezclan con extractos leídos de los diarios de Käthe Kollwitz en alemán.
DT Espacio Escénico, Jornadas Teatro y Feminismos Resad, Bellota Art Fest Sierra de Guadarrama.
Sibyla
Sibyla, la poderosa profetisa del mundo antiguo, es el personaje central de una performance teatral-concierto con video-proyecciones. Sibyla es un viaje en el tiempo y en el espacio. Un recorrido inspirador que induce al espectador a entrar en un estado mental diferente.
Sibyla está desdoblada en dos actrices-cantantes-performers que se transforman con un elaborado vestuario en las diferentes Sibylas de la historia pasada y de la actualidad.
El sonido se genera y procesa en directo mediante el uso de micrófonos y programas de audio que distorsionan y multiplican las voces de las dos actrices-cantantes, el espacio sonoro es envolvente y extático.
Las videoproyecciones nos permiten adentrarnos en la gruta de la Sibyla y recorrer sus dominios. Conocer y recrearnos en la contemplación de diversos fenómenos naturales y azarosos.
IV Festival Visibles, Semana de la Accesibilidad Museo Reina Sofía, Encuentros Artísticos Villatorres, Teatro de la Sensación Ciudad Real, Sala Tarambana, Jornadas de Aprendizaje y Servicio UCMadrid.
Crisálida
Un viaje a través de la historia personal de Marina y su búsqueda de identidad mediante la transformación, contado por personajes transhumanos, que representan su pasado y futuro, y recorren los diferentes espacios de su cerebro.
Cuando una voz en off introduce a la experiencia y pregunta: ¿te gustaría tener un hijo o una hija? se genera un mundo de expectativas.
Se transitan espacios simbólicos como una crisálida como lugar de transformación; la habitación de los sentidos, donde se visualizan los estímulos externos; un espacio blanco donde se materializa el dolor físico y psicológico mediante cirugías; y la maqueta de la ensoñación que alberga el ideal hacia donde se dirige el camino de su transformación.
Espectáculo perfoteatrovisual transmitido por vídeo-conferencia durante el Festival Versión Original de DT Espacio Escénico de Madrid.
Registro de espectáculos
Para poder dar a conocer una producción teatral es imprescindible tener fotos y un vídeo para poder mostrarla. La Casa Colorada realiza registros completos y edita promos.
Tullidos
La Casa Colorada ha realizado este teaser de la producción teatral inclusiva Tullidos, con los cámaras Lucas Calvache y Gerardo Pastor, la edición de Monika Rühle y la producción de: www.lacasacolorada.org 2019.
Ficha artística y técnica de Tullidos: Intérpretes: Cristo Barbuzano, Eduart Mediterrani, Eva Bedmar y Javier Crespo Lorenzo. Dirección y dramaturgia: Manu Medina Música: David G. Bonacho Vestuario: Ramón García del Pomar Diseño de Iluminación: Gustavo Recuero Técnicos: Sara Esquivel y Betho Carvajal Ayudante de dirección: Enrique Boix Asesora de movimiento: Aruna Nisad Diseño de Escenografía: Tarambana Espectáculos Realización de escenografía: Animatronics Jefe de producción: Nacho Bonacho Producción: Elis Budakova Diseño gráfico: Tizedit www.tarambana.net
The Sensorial Room
Kike Jambayala crea en directo espacios sonoros mediante teclado, guitarra y voz y Monika Rühle acompaña ese viaje con sus vídeocreaciones generadas en tiempo real.
¿Qué es La Casa Colorada?
Los cimientos de La Casa Colorada son la ilusión por contar historias
de personas que nos conmueven y el interés por transformar nuestro entorno a través del arte. Nuestra casa tiene muros sólidos, formados por el entusiasmo y la creatividad. Nuestra puerta está siempre abierta a nuevas ideas y experiencias. Las ventanas son amplias y miran lejos. Y por la chimenea dejamos que vuelen nuestras inquietudes.
Creamos documentales y vídeos experimentales sobre colectivos que se expresan artísticamente desde una realidad social diferente. Hacemos visibles estos proyectos mediante la difusión en todo tipo de canales culturales y sociales, participando en festivales y exposiciones, haciendo uso de plataformas digitales y redes sociales. Generamos espacios de encuentro entre personas y grupos con intereses afines. Tenemos un tejado alto y colorado desde el que queremos gritar fuerte.
La Casa Colorada explicada en 1 minuto
La Casa Colorada
se dedica a dar visibilidad a proyectos sociales y culturales relacionados con el arte, el feminismo, la temática LGTBIQA+, el medio ambiente y retrata personas con capacidades diferentes a través de audiovisuales documentales y vídeos de creación.
Esa preocupación queda reflejada en el proyecto Seguir Contando Hormigas (30 minutos, 2012) un documental sobre un grupo teatral con dos actrices invidentes y el proceso del montaje de su obra Las Visiones de Hildegard.
El documental Diversos Lorcas (30 minutos, 2018) acompaña y visibiliza el proceso de creación del espectáculo teatral con personas con discapacidad intelectual.
¿Cuál es la filosofía?
Dejar la puerta abierta. Experimentar nuevos procesos, haciendo las cosas de otra manera. Dar voz a colectivos y a proyectos que son de interés social y artístico. Hacer su historia y su experiencia visibles mediante la realización de documentales y vídeo-creaciones de una manera visualmente atractiva y plástica, que, además, sirvan para vincular dichos colectivo o proyectos con otros agentes que puedan estar interesados.
Buscar la financiación para cada proyecto y difundirlo de manera gratuita y lo más ampliamente posible. Estamos comprometidos con nuestro entorno, aportándole belleza y mejorándolo dentro de nuestras posibilidades.
vídeo creación para el espectáculo teatral Las Visiones de Hildegard.